С 22 февраля 16:00 по 24 марта, Музейный центр «Гамаюн», ул. Гоголя, 20/5

Сегодня в Музейном центре «Гамаюн» открывается сразу две выставки: выставка цветочных композиций и украшений Светланы Сапегиной и выставка работ мастера художественного текстиля Ирины Владимировны Лавровой.

Светлана – состоявшийся мастер бисерной флористики, делающая цветы и букеты,целые деревья и отдельные веточки по собственным разработкам. Так, работая над заказом – веткой папоротника, художница изобрела собственную схему плетения. За идеями автор обращается к самой природе: вглядывается в детали цветка, изучая его строение, делает зарисовки и фотографии, чтобы затем воплотить красоту флоры с помощью бисера, стекляруса и проволоки.

Ирина Владимировна любит экспериментировать, используя для создания картин обрывки ткани, кружево, тесьму, соединяя их всеми известными и неизвестными способами. Таким образом лоскутные кусочки превращается в полноценный художественный материал, как масляные или акварельные краски, а машинная строчка служит своеобразной карандашной штриховкой.

В день открытия вход свободный. В остальные дни: 50-120 рублей

22 февраля, 18:30, Мультимедийный исторический парк " Россия - Моя история. Свердловская область", ул. Народной Воли, 49

Исторический парк запускает новый проект – образовательный цикл встреч о волонтерской деятельности, на которых приглашенные спикеры будут рассказывать о том, что значит быть волонтером. 

Первая встреча Клуба волонтёров пройдёт 22 февраля в 18:30, и её гостем станет Тимофей Жуков – вице-президент Фонда «Город без наркотиков» и депутат Екатеринбургской городской Думы. В свои 25 лет он известен участием во многих общественных проектах: он учит футболу детей с синдромом Дауна, кормит бездомных, ловит распространителей наркотиков, участвует в комитете по благоустройству «Метла». 

Вместе с Тимофеем будем говорить об актуальности волотнёрского движения сегодня, о важности добрых дел и особо значимых направлениях волонтёрства, а также о том, какие новые проекты должны появиться, чтобы изменить город к лучшему. 

Вход свободный, регистрация на сайте парка

22 февраля, 19:30, Центр культуры «Урал», Ул. Студенческая, д. 3

 «Другой Подкаст» — это цикл спектаклей, театральных «живых» аудиокниг, посвященных творчеству русских и зарубежных писателей, поэтов. Это симбиоз театра и музыки, слова и звука. Это live-книга, которую можно будет не только послушать, но и увидеть. Это малоизвестные страницы книг и порой неожиданные прочтения того, что у всех на слуху. Это стоит один раз увидеть, чем кормить себя догадками и вопросами: а что это? а как это? 

22 февраля в Центре культуры «Урал» состоится премьера первого спектакля из серии «Другой Подкаст» — рассказы Сергея Довлатова, яркого прозаика 20 века, прочтут и сыграют актеры театров Екатеринбурга: Николай Ротов, Сергей Тиморин, Борис Зырянов, а также музыканты «Другого Оркестра» Святослав Коротовских (контрабас) и Алексей Захаров (саксофон). Спектакль пройдет под чутким руководством режиссера Дмитрия Зимина и композитора, руководителя «Другого Оркестра», Александра Жемчужникова. 

Стоимость билетов — 600 рублей. 

Уже идет, продлится до 24 марта, Ельцин Центр, холл кино-конференц зала, Б. Ельцина, 3.

Венгерский художник, дизайнер, писатель, поэт и режиссёр, член Венгерской Академии Искусств

Иштван Орос прибегает в своих работах к визуальным парадоксам и пространственным иллюзиям, следуя, однако, традиционным техникам рисования, зачастую отсылая зрителя к персонажам и событиям из истории искусства. С 1984 года художник использует псевдоним «Утис» (Utisz), что в переводе с греческого означает «никто». Это имя использовал древнегреческий персонаж Одиссей, чтобы обмануть циклопа и затем лишить его глаза. Этот иронический псевдоним отсылает к тому, что творчество Ороса подобно атаке на визуальное восприятие человека.

«Есть вещи, которые я могу себе представить, и могу нарисовать. Есть вещи, которые я могу представить, но не могу нарисовать. Но есть ли что-то такое, что я могу нарисовать, но не могу себе представить? Вот этот вопрос меня очень интересует!» — говорит о своих графических работах художник.

Плакаты Иштвана Ороса продолжают развитие графического языка художника, максимально очищая визуальный образ, оставляя лишь самую его суть — максимально выразительную визуальную метафору, не требующую никаких дополнительных разъяснений. Такая работа с визуальным образом делает его работы интернационально понятными в любом языковом пространстве.

«Если ты хочешь сделать плакат, постарайся объяснить свою идею в одном предложении. Потом упрощай и избавляйся от всего лишнего, до тех пор, пока не останутся лишь базовые вещи. И только когда тебе уже не нужны будут никакие слова и буквы, чтобы объяснить свою работу, можно считать, что плакат готов!»

Иштван Орос (Orosz István) — венгерский художник, дизайнер, писатель, поэт и режиссёр, член Венгерской Академии Искусств. Родился в Венгрии в 1951 году. Закончил факультет графического дизайна Университета искусств и дизайна им. Мохой-Надя в Будапеште, одним из его учителей был Эрнё Рубик, создатель известной головоломки.

Выставка организована Ельцин Центром, Генеральным Консульством Венгрии в Екатеринбурге, Венгерским культурным центром в Москве, Венгерской Академией Искусств при поддержке компании «Гедеон Рихтер» и ОТП банка.

Вход свободный

21 февраля 17:00  - 23 марта, Екатеринбургский музей карикатуры (кинотеатр "Салют", 3 этаж), ул. Толмачева, 12.

На выставке представлено более пятидесяти ироничных портретов на политических деятелей, звезд театра, эстрады и кинематографа! 

Андрей Чесноков родился в 13 июля 1964 года в городе Златоусте Челябинской области. В 1986 году окончил Свердловский архитектурный институт по специальности архитектура жилых и общественных сооружений. После окончания института работал в Махачкале, Челябинске и Каслях. С 1994 года живет в Снежинске и работает художником. В свободное от работы время рисует шаржи. В 1997 году «родил» Снежика и создал про него мини-мультсериал.

В день открытия - вход свободный. В остальные дни: 150 - взрослые, 100 - пенсионеры и студенты, 50 - школьники.

С 19 февраля 16.00 - 15 апреля, Центр традиционной народной культуры Среднего Урала, ул. Чапаева, 10

Культура башкирского народа входит в сокровищницу самобытных традиций народов Российской Федерации.  Уральский регион по праву занимает одно из ведущих мест в составе регионов России по этническому многообразию, башкиры же относятся к коренному населению и    по количеству занимают четвертое место в Свердловской области.   Башкиры – уникальный народ, сохранивший свое этнокультурное своеобразие, донесший до потомков  архаичные черты духовной и материальной культуры.

Экспозиция выставки представит редкие и ценные для многих поколений экспонаты: музыкальные инструменты и предметы быта, национальные костюмы и книги, старинные и современные фотографии, произведения декоративно-прикладного искусства,   древнее  жилище кочевников (юрту), атмосфера которого непременно поможет посетителям выставки прочувствовать кочевую жизнь башкирских племен.Башкиры с особой тщательностью подходили к украшению своих домов – ковры и предметы текстиля с цветными геометрическими узорами и вышивкой,   утварь  с затейливой резьбой – это было неотъемлемой частью каждого жилища.

Полукочевой образ жизни способствовал развитию уникальных ремесел и рукодельных техник башкирских мастеров. Из меха и шкур  шили одежду, обувь и кожаную посуду, из шерсти валяли войлок,  изготовляли ткани  и ковры.  Этнографическая выставка  дает возможность познакомиться с богатейшим наследием народного искусства башкирского народа:   экспозиции представляют уникальные изделия с богатой меховой отделкой, вышивкой и накладными орнаментами из бархата и металла с рядами монет, самоцветов и кораллов – все это элементы традиционного костюма башкир, их запоминающегося образа. 

Стоимость билетов от 80 р. В день открытия вход свободный.

С 19 февраля по 10 марта, Екатеринбургская галерея современного искусства, ул. Красноармейская, 32. 

С 19 февраля в Екатеринбургской галерее современного искусства при поддержке Группы Синара открывается персональная выставка челябинской художницы Виктории Питиримовой «Ракурсы реальности».

В экспозицию войдут около 50 произведений живописи, уникальной и печатной графики, инсталляционные объекты и стеклоколлажи. Зрителей ждет неожиданное креативное освоение выставочного пространства с помощью цвета и света, объёмов и фактур, живописных плоскостей и графических объектов. Проект объединит разные по манере графические и живописные циклы – «Дом», «Линия воды», «Хазарский словарь» и «Парк».

Выставка «Ракурсы Реальности» – своеобразный дайджест длинного творческого пути Виктории Питиримовой в поисках собственного пластического языка – с 1998 года до настоящего времени. В своих произведениях автор не рассматривает реальность, а всматривается в неё, открывая скрытые смыслы привычных явлений с помощью своей оптики виденья. Мир образов Виктории очищен от житейской суеты и наполнен значимостью мгновений жизни.

Имя Виктории Питиримовой хорошо известно в российских и международных художественных кругах. Член Союза художников России, лауреат многочисленных престижных артистических форумов и биеннале. Виктория Мухаметовна в своём искусстве стремится достичь совершенства формы и содержания. Особенность её изобразительного языка заключается в том, что сюжеты картин в её интерпретации приобретают особое символическое значение. По глубине проникновения в тему, неоднозначности интерпретации и колориту её творческий метод близок к мастерам классического искусства.

Стоимость входных билетов: 200 (полный), 100 (льготный: школьники, студенты, пенсионеры).

22 февраля, 20:00, ГЦСИ Урал, Добролюбова, 19а

Сфера 19 - это сочетание электронного и акустического звучания, деконструкция формальности композиции, пренебрежение исполнительскими условностями. С подходом исследователей музыканты пересоберут понятия «созвучие» и «диссонанс». Укутавшись красотой первозданного, достудийного звука, отдайтесь танцу ваших слуховых каналов.

Этим вечер выступят

nim_b | коллектив, использующий серийные и самодельные приборы, а также электроакустические инструменты | их лайв этим вечером – увлекательное психозвуковое приключение

gas28a | трио, играющее импровизации | cодержание выступления будет определено случайно выбранным набором инструментов: от бас гитары и гуиро до драм машины и синтезатора роланд

рябина | коллектив опытных музыкантов сообщества Oberton, известный своими танцевальными лайвами | группа представит своё творчество с более глубокой и бессознательной стороны

курцваиль | музыкант и инженер, работающий в области импровизационной и экспериментальной музыки, электроники и электроакустики, исследующий синтез звука и его взаимодействие с пространством | электрошумовой лайв

metra.vestlud | анонимный музыкант, специализируется на психоделической электронике и звуковом дизайне | первое публичное выступление

Лейбл «Фактура» существует больше года, в течение которого выпущено 6 цифровых и 6 кассетных релизов. Фокус проекта – поддержка уральских музыкантов и поиск локальной музыкальной идентичности.

Цена билета – 150₽

Билеты можно приобрести в кассах ГЦСИ перед концертом

22 февраля, 19:00, ККТ «Космос», ул. Дзержинского, 2

«Юнона» и «Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова.

В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. 

Билеты - от 1800 руб.

Если у вас еще нет аккаунта - .

После регистрации вы сможете:

  • комментировать новости
  • предлагать свои новости
  • настроить ленту так, что будут отображаться только актуальные для вас новости
НаверхТекст сообщения ну очень важный